Innovatieve creaties van Damon Meng

De acrylschilderijen van Damon Meng kenmerken zich door een indrukwekkende aandacht voor detail. Geboren en getogen in Peking, was hij altijd al van plan om op een dag schilder te worden. Hij kon echter nooit vriendschap sluiten met de grote stad, ging graag wandelen in de natuur en probeerde het landschap vast te leggen dat zich aan hem aanbood. Na zijn kunststudie heeft hij aan tal van kunstprojecten deelgenomen en schildert hij regelmatig nieuwe schilderijen voor KunstLoft. Zijn liefde voor Moeder Natuur wordt weerspiegeld in zijn handgeschilderde werken. Met behulp van glinsterende goud- en zilvertinten en metaalkleuren geeft de kunstenaar zijn schilderijen dat zekere iets. Hij betovert kunstliefhebbers met zijn indrukwekkende motieven van bloemen en bloeiende bomen.

Hoe raak je geïnspireerd?

„Door het landschap en de seizoenen heen. Ik ga nog steeds graag wandelen en als ik iets zie wat ik leuk vind, kijk ik er een tijdje naar. Er zijn weinig dingen die kunnen concurreren met de schoonheid van de natuur. Ik probeer dit zo goed mogelijk vast te leggen, maar laat toch mijn eigen aanraking binnenstromen. Alles wat je ziet is op een bepaalde manier verbonden met emoties, iedereen ziet de dingen anders. Mijn schilderijen moeten mijn standpunt weergeven. ”

Als je geen kunstenaar was geweest, wat zou je dan geworden zijn?

„Ik heb altijd van sport gehouden, in mijn jeugd was ik zelfs een relatief succesvolle loper. Maar toen ik met mijn studie begon en me gewoon op kunst wilde concentreren, kwam het steeds meer op de achtergrond te liggen. Ik ren nog steeds vaak en veel, maar alleen om fit te blijven. Anders waren er natuurlijk nog veel mogelijkheden geweest, maar nadat het zo goed met de kunst had gewerkt, ben ik op een gegeven moment gestopt met nadenken over alternatieven. ”

Welk KunstLoft-schilderij is uw favoriet?

„Zeker 'Morning Dew in the Birch Forest' door Timothy Fong. Ik ken maar weinig schilderijen die zoveel rust en ontspanning uitstralen. Berken zijn zeer edele bomen als je ze bekijkt, maar het landschap in dit schilderij is bijna als een droom. Ook het verdwijnen van de kleuren naar boven heeft een heel mooi effect. Er is iets mystieks aan het totaalbeeld, alsof je zou kunnen veronderstellen dat het bos zich tot in het oneindige uitstrekt. ”